但又深知身份的桎梏和未来的不确定性，因此会产生犹豫和克制。一个克制的眼神，一句欲言又止的台词，或者仅仅是靠近一步，保持一个安全但又能传递支持感的距离，都比直接的肢体接触，更符合人物性格，也更具留白和想象空间。”
一番话，逻辑严密，条理清晰，甚至引用了剧本前后文和人物小传来佐证。徐朗和周慕云听得一愣一愣的，一时竟无法反驳。从戏剧理论上看，江逸辰的说法似乎……更有深度？但也更“冷”。
叶挽秋站在原地，背对着江逸辰，心里却翻涌着复杂的情绪。她承认，江逸辰的分析有他的道理，甚至可能更高明。但是，作为演员，她刚刚完全沉浸在艾莉亚的情绪里，在那个瞬间，艾莉亚是渴望被理解、被支持的，一个温暖坚定的触碰，恰恰是她情感宣泄的出口，也是观众情感共鸣的爆发点。江逸辰的“克制”和“留白”，固然高级，但会不会让观众觉得……“淡”了？情感冲击力不够？
“可是，”叶挽秋转过身，面对江逸辰，清澈的目光直视着他那双平静无波的眼眸，声音不大，却带着她一贯的温和与坚持，“江学长，戏剧不仅是逻辑的演绎，更是情感的传递。艾莉亚此刻的情绪是外放的，是渴望连接的。亚瑟的‘克制’可以体现在动作的‘轻’和‘短暂’上，比如只是轻轻触碰一下她的指尖，或者很快松开，而不是完全回避接触。这种‘克制的触碰’，或许比完全的‘无接触’，更能体现他内心的挣扎和悸动，也更能让观众感受到两人之间那种微妙的、正在滋长的情愫。”
她的话条理清晰，同样是基于角色和情感的考量。一时间，活动室里所有人的目光都在她和江逸辰之间来回移动，气氛有些凝滞。
江逸辰静静地看着叶挽秋，那双墨黑的眼眸深邃，看不出情绪。他没有立刻反驳，似乎真的在思考她的话。阳光从窗户斜射·进来，在他纤长的睫毛下投下一小片阴影。
几秒钟的沉默，漫长得像一个世纪。
“我坚持我的看法。”江逸辰最终开口，语气没有任何转圜的余地，“肢体接触，尤其是手部接触，在此处弊大于利。如果导演认为有必要增加情感张力，可以考虑调整台词，或者通过灯光、音效的配合来强化
本章未完，请点击下一页继续阅读！