各自发展，承担不同的使命。”
“拿奖的拿奖，赚钱的赚钱，对于文化出海和电影艺术的繁荣都是大有裨益的。”
兵兵恨声道：“那朱大珂不就是那个时代的文化宏位兵吗？”
路老板哑然失笑：“差不多吧。”
“86年他在魔都《文汇报》上发表文章《谢进电影模式的缺陷》，批评谢进的电影所恪守的是陈旧的叙事法则，具有一种‘以煽情性为最高目标的陈旧美学意识’。”
“这还不是最关键的。”
“最关键是朱大珂把影响中国电影艺术变革，和接受好莱坞文化殖民两顶帽子扣到了他的头上，这实在太致命了。”
就像刚刚路宽所述，朱大珂、李劼代表的一帮严肃评论界的嘴炮，放在当今时代也许是苍蝇的聒噪。
但是放在当时，几乎毁掉了谢进在好莱坞模式和商业化电影道路上的探索，毁掉了佳片频出的上影厂。
没有人敢再冒着如此大的正智风险继续高歌猛进，中国电影的主流逐渐转向魏晋名士一般的“谈玄”模式——
一味追求哲学理念，忽视情节，反对尖锐矛盾，刻意挖掘人性。
兵兵头靠在身边男人的肩膀上，听他诉说这段“神州电影陆沉”的历史。
“为什么从90年代开始，我们的观众就已经很少走进电影院了？”
“就是因为【讲故事】，这个最简单、最基础的电影准则，被朱大珂那帮评论界人士抨击和污名化了。”
“虽然那以后中国电影在西方频频拿奖，但是内地电影业也迅速崩盘，一直到1994年，国家不得不放开好莱坞影片进入内地，来提振市场，吸引观众。”
兵兵听得百感交集，这简直是太讽刺了！
那个时代的电影人对商业片和讲故事有多排斥？
李绍红曾经接受采访提到，87年北影厂准备试水商业片，名导、大导都避之唯恐不及，只有他们这帮年轻导演出来挑担子。
结果最后你推给我，我推给你，任务落到李绍红头上。
换做这个时代，一个年轻导演有拍片的机会还不得乐屁了？
结果李绍红连夜找到北影厂厂长胡启明，坐在他家门前就嚎啕大哭：“太欺负人了！你们是要逼死我啊！凭什么让我去拍娱乐片？”
那个年代都把商业片叫做娱乐片，同
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