影行业这块蛋糕越大，商业片展现出来的经济价值越高，才能吸引更多的投资者。
更多的投资和良好的创作环境，才能催生出更好的作品，继而吸引观众进入影院，这是一个良性循环。
他路宽为什么铆足了劲要去海外拿奖，出口转内销？
就因为处在2002年这个尴尬的时间节点，国内电影行业还处在黎明前的黑暗。
除了头部的几位导演，没有谁敢说自己的电影单纯靠院线就能回本甚至盈利。
因此当这位高举文艺片大旗的黄教授对他的《爆裂鼓手》嗤之以鼻的时候，路宽不得不站出来反击。
他要成为这个时代中国商业片的领军人物，这是一个荣誉也是一个头衔。
后世的导演和资本们提到是谁第一个开商业片之先河，就会想到他！
举一个不太恰当的类比，换在其他的学术领域，这就是一个学派的开山鼻祖。
这么一个名利双收的事情，路老板自然不会放过。
在《英雄》还未上映的今天，他路宽就要站在北电的舞台上，高唱商业片的赞歌，他要作为引领电影时代潮流的旗帜性人物载入史册。
不管你们是第五代还是第六代，我路宽，就是新一代！
“刚刚黄教授说的意思，归根到底就是文艺片和商业片的分野，我也想借着这个机会谈谈自己的理解。”
“林语堂曾有段对国人比较生动的描述：“国人甚至想做一头猪，像一头真正的猪那样舒服，他并不羡慕狗(西方人)的颈圈，不羡慕狗的效率和拜金主义，他所有的要求不过是安静地一人呆在那里，狗不要去打扰他。”
第一排的所有嘉宾不约而同地皱起眉头，不太理解路宽这段粗糙的引用。
什么猪啊狗啊的。
“这头‘猪’恰可以用来形容前几年的部分国内导演，他们最气短的就是谈商业谈票房，所以他们对于商业片不屑一顾，只执着于自己那些个艺术的一亩三分地。”
台下一片顿时一片哗然，黄世贤和陆钏等人几乎忍不住要出声打断他。
田状状微不可查地给路宽摇了摇头，却成了瞎子抛媚眼。
后者仍然自顾自地抒发着感想，也不管明天的报纸、博客和天涯里会把他的话妖魔化到什么程度。
“电影是一门艺术，也是一件商品，这
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